Beauologi 101: Mainstream Superheroes: Lös mitt mysterium

Detta inlägg är inlämnat under:

Hemsida höjdpunkter,
Intervjuer och kolumner

Beau Smith “Jag har frågor …. Answer dem!”

av älskade Smith

Jag vill prata mainstream -superhjältar lite lite, det finns en fråga som jag har ställt mig själv gång på gång, för jag var en klassskolor som läste serietidningar.

“Varför är det att bara Marvel Comics och DC Comics har kunnat upprätthålla vanliga superhjältar i årtionden?”

Många av er kan ta upp exempel på andra förlag som producerar superhjältar som har funnits ett tag, men låt oss bara vara ärliga, ingen har kunnat replikera vad Marvel och DC har gjort med mainstream superhjältar. De gjorde detta länge innan någon av den nuvarande film- och TV -framgången.

The Mighty Crusaders Archie Comics

Jag klagar inte, snälla gör mig inte fel. Jag ökades på DC Comics och gjorde sedan överföringen i början av 1960 -talet när Marvel skapade serier jag tyckte mer om. Längs vägen var jag alltid en läsare och ett betydande fan av andra förlags försök, till exempel The Mighty Crusaders (Archie Comics Superhero Line), T.H.U.N.D.E.R. Agenter, Atlas Heroes, Gold Key, Dell och så vidare. Spola fram till de senaste decennierna av Image Comics, Valiant och andra. Ingen har kunnat producera följande som Marvel och DC har. Varför?

Jag är inte här med svaren, jag frågar dig, andra läsare, skapare, förläggare och samlare. Efter tjugoåtta år av att vara serietidning, marknadsförare och producent, har jag inte svaret, och jag är inte rädd att be andra om det.

Magnus Robot Fighter

Som barn önskade jag T.H.U.N.D.E.R. Agenter för att fortsätta för evigt som de fantastiska fyra. Jag önskade att Magnus Robot Fighter skulle vara varje månad för alltid som Batman. Jag önskade att den svarta huven, Shield och Fly Man skulle stoppa brott i serier i decennier utan avbrott, precis som Avengers och JLA. Varför har jag inte fått det här?

Gorillans chef

En annan fråga, varför har inte någon kunnat skapa vanliga superhjältar från grunden som jag vill läsa varje månad? Jag talar om hållbarhet och konsistens med kärnkaraktären. Ja, jag förstår att Captain America från WWII inte är exakt samma karaktär idag, att Batman inte är samma Batman som brukade bekämpa Gorilla Boss och hade en Bat-hund, men kärnkaraktären är fortfarande där. De andra hjältarna som jag nämnde som T.H.U.N.D.E.R -agenter och Atlas Heroes hade alla mycket mer än potentialen att vara lika bra, om inte bättre, än vad som gjordes på Marvel och DC. Men det gjorde det inte. Varför?

Black Terror Eclipse Comics

I mitt eget sinne (det har inte förändrat så mycket för att jag var tio år) känner jag att jag kunde ha räddat var och en av dessa karaktärer från M.A.R.S. Patrull till webben. Jag känner att Chuck Dixon och jag gjorde just det med den svarta terroren (Eclipse Comics målade av Dan Brereton). Finns det inga andra serietidningar som känner på samma sätt?

Vanligtvis här i Beauology 101 är jag den som ger lektionen, men inte den här veckan. Den här veckan kommer jag till dig för svaren. Jag skulle gärna höra dem. Skicka upp här på Westfield Comics -webbplatsen eller någon annanstans du råkar hitta i den här kolumnen.

Jag vill veta.

Din amigo med frågor,

Beau Smith

Den flygande knytnäven

www.flyingfistranch.com

Steven Yeun Video visar Invincible säsong 2 nu i produktion

Prime Video släppte en intressant video av Steven Yeun Talking och avslöjade i princip att Invincible säsong 2 startade produktion. Om ni kommer ihåg den första säsongen är jag säker på att ni var lika förvånad som jag var. Det var … galen. När vi gick in på det trodde många av oss att vi skulle titta på en typisk superhjältefilm som kommer. Heliga helvete, hade vi fel. Det var bonkers! Den andra kan komma någon gång nästa år.

Vi älskade alla Invincible och en del av anledningen till varför var den vansinniga handlingen och gore, men det fanns mer till det. Karaktärerna var mest spännande (tittade på dig, Amber). I en rolig interaktion med någon kunde kameran inte se, Yeun ses säga,

“Kan inte vänta med att göra mer. klipp av mig där. Eller lämna det, eller lämna detta. Lämna hela saken där inne. Gör hela denna del och klipp sedan av mig nu! Nu Nu.”

Källa: Amazon Prime Video

x

Mario Kart DLC Gold Rush.mp4

0 sekunder av 12 minuter, 40 sekunder

leva
00:00
12:40
12:40

Hur berättelsen leder till oövervinnlig säsong 2

Historien började som ett trevligt superhjälte tonårsdrama, men i slutet av det första avsnittet var vi i för en chockerare. Den blodiga slutsatsen till piloten visade den verkliga naturen av Omni-Man. Hur han gick med att klippa sina motståndare tjänade som en tonskift i showen. Därifrån såg Invincible aldrig tillbaka. Som en veckovis släppte showen oss något nytt att diskutera varje vecka.

Showens huvudmysterium centrerade kring Omni-Man och varför han gjorde vad han gjorde. En annan viktig plotpunkt var Mark, huvudpersonen och hans väg till att bli en hjälte. Saker som de problem som han uthärdar på sin väg för att försöka balansera sin superhjältväg och det personliga livet trivs. Vi kan inte glömma det vanliga “Mark får hans röv sparkat” -moment varje avsnitt för att följa med de fina sidoplottarna. I synnerhet avsnitt 5 fick oss alla att stirra på skärmen som om det var den sista säsongen av Game of Thrones. Lyckligtvis var den här gången vår chock av en god anledning. Det här är så jävligt bra.

Showen kommer från en komiker

Källa: Amazon Prime Video

Invincible är en anpassning av Kirkmans komiker med samma namn och centrerar på Yeuns märke. Han är en sjuttonåring som anpassar sig till sina egna supermakter efter att ha haft den starkaste varelsen på planeten, Omni-Man, som sin pappa. När han lär sig att vara en hjälte och hedrar sina krafter, inser han sanningen om sin far. Omni-Man kanske inte är den heroiska frälsaren för mänskligheten som Mark alltid trodde att han var. Utöver att föra Yeun och The Walking Dead -skaparen Kirkman igen, har showen en staplad roll. Detta inkluderar Sandra Oh, Seth Rogen, J.K Simmons, Mark Hamill och Mahershala Ali. Efter att den första säsongen fick ett sådant utbrett beröm, låste Amazon i ytterligare två säsonger. Detta säkerställde att Mark har gott om tid att växa till superhjältens roll.

Invincible säsong 1 var en del av ett starkt år för vuxen animerat innehåll. När vi kommer ihåg Netflix’s Arcane och Castlevania som kommer med sina första respektive sista säsonger, känns det bra. Jag antar att det är för oss animation avicionados, så människor inte riktigt bryr sig inte riktigt. Hur som helst, om du är i vuxna teman och gore, kanske du vill försöka oövervinnlig.

Vi räknar alla med den andra säsongen av Invincible som rapporterar rykten om att ha fler avsnitt än den första säsongen. Om säsong 1 är något att gå förbi, kommer vi att vara för mer käke-släppande, blodkörande stunder. Invincible säsong 1 strömmar nu på Amazon Prime Video. Serien har redan varit GreenLit i ytterligare två säsonger, men ett släppfönster för säsong 2 har ännu inte tillkännagivits.

Såg du oövervinnlig säsong 1? Vad tyckte du om det? Är du hyped för andra säsongen?

Batman: The Telltale Series Game leder till Batman: Sins of the Fader

Media Release – The Frominent Video Game Batman: The Telltale Series, lägger till nya plotpunkter till sin berättelse i en ny digital allra första serietidning, miniserier, Batman: Faders synder, som släpps av DC. Serien kommer att överbrygga utrymmet mellan den allra första och andra säsongen av det hyllade spelet, etablerat av Telltale Games samt licensierade av Warner Bros. Interactive Entertainment. TV samt serietidningsförfattare Christos Gage (Buffy the Vampire Slayer: Angel & Faith, TV’s Daredevil) kommer att styra serien, med konstnären Raffaele Ienco (Fantastic Four, Black Knight) som gör sin debut på sin allra första DC -serietidning. Berättelsen kommer att fördjupa djupare i berättelsen, med nya detaljer för nuvarande spel, Batman: The Opponent Within. Miniserierna kommer att släppas digitalt från och med den 12 februari, med tryckproblem som erbjuds från och med den 21 februari.
“Jag gillar de starka alternativen som de tydliga spelen som folk gjorde i sin inställning till Batman, genom att Bruce Wayne skulle hitta att hans far var en del av en kriminell konspiration,” uttalade Gage. ”Jag är glad att bidra till den här världen såväl som jag inte kan vänta på fans för att se Raffaele leva historien till liv. Han är en fantastisk match till spelets visuella stil, samtidigt som han lägger till sin unika, hårt slå till det. ”

Efter händelserna i säsong ett arbetar Bruce Wayne för att återuppbygga rykte för hans hushåll såväl som deras företag, Wayne Enterprises, medan hans förändringsjego, Batman, försöker producera en arbetsanslutning mellan sig själv och GCPD. Innan Bruce kan börja ersättningar för de hushåll som påverkas av Thomas Wayne, börjar emellertid en mystisk figur att döda människor i samband med Arkham Asylum. När misstanken faller på hushållen som stämmer Wayne, kommer Batman att inleda sin egen utredning av den hemliga mördaren – och han kommer att måla ett mål på egen hand i processen.

Konstnären Ienco uttalade, ”Jag är stolt över att göra min DC -debut som ritar en så framträdande karaktär som Batman, förutom att arbeta tillsammans med den stora Christos -mätten såväl som vår redaktör, Jim Chadwick. Jag kan inte vänta med att dela vad Gage så bra som jag har lagat mat för fansen i den här serien. ”

Bi-Weekly Digital Chapters of Batman: Faders synder kan laddas ner från och med den 12 februari via DC Comics-appen, ReadCenter Serntainment.com, iBooks, Comixology, Google Play, Kindle Store samt Nook Store. Tryckproblem kommer att samla två digitala kapitel, med Batman: Sins of the Fader #1 som träffar hyllorna 21 februari.

Dela detta:
Dela med sig

Reddit
Twitter

Linkedin
Tumblr

Telegram
Pinterest

Facebook
Ficka

Whatsapp

Så här:
Som att ladda …

Relaterad

DC såväl som Telltale-spel för att släppa Fables-baserade The Wolf bland USMEDIA-utgåvan-ledande designer samt förläggare av Digital Entertainment, Telltale Games, i samarbete med DC Entertainment, släpper ut vargen bland oss ​​”i sommar. Baserat på kostnader Willinghams prisbelönta serietidningsserie ‘Fables’ samt licensierade …
28 mars 2013in “Comics”

Telltale Games samt DC Entertainment för att producera spel baserade på FablesMedia Release-Telltale Games, en ledande digital förläggare, avslöjade idag en speciell multi-plattform runt om i världen publiceringskontrakt med DC Entertainment för att producera spel baserade på författare och skapare Kostnader Willinghams prisbelönta serietidning …
19 februari 2011in “Comics”

Batman/Fortnite: Zero Point to debut på Internet såväl som i butiker i AprilPrint-problem med Batman/Fortnite: Zero Point kommer att inkludera belöningskoder som låser upp Fortnite-produktprodukter som påverkas av den komiska berättelsen. Pressmeddelandet följer: Mediautgåva – Världen i serietidningar såväl som videospel kolliderar den 20 april 2021 eftersom DC såväl som legendariska spel (“Epic”) avslöjade planer idag för …
28 februari 2021in “Comiclist”

En dödlig Black Widow Spotlight, medverkande Taskmaster!

Det här inlägget har lämnats in under:

Hemsida höjdpunkter

Medan hennes film har skjutits tillbaka till november, kan du komma ikapp med de många utnyttjanden av Marvel’s Black Widow nu! Och för varje huvudperson behöver vi en antagonist, så se till att kolla in TaskMaster -grafiska romaner också!

Se upp på hennes webb!

♦ Web of Black Widow TP – När en mystisk figur börjar utnyttja hennes skumma förflutna måste Natasha Romanoff springa ner alla namn från hennes förflutna, börja med Tony Stark och Bucky Barnes! Änken och vintersoldaten har en ganska historia, men när de återförenas kan de hamna utan framtid. Och vad händer när Yelena Belova kommer att ringa?! Skrivet av Jody Houser (Star Wars: Thrawn, Supergirl, Orphan Black) med pennor av Stephen Mooney (The Dead Hand, Grayson, Half Past Dead).
Waid & samnee!

♦ Black Widow Waid Samnee Complete Collection TP – Världens största superspy har en livstid av hemligheter, och när några av de mörkaste offentliggörs är ingen säker. Som S.H.I.E.L.D. Slår på sin en gång stora tillgång, änkan söker efter sina egna svar. Det finns också ett alltför bekant rum med ett mörkt nytt namn i änkens framtid, och där väntar på den dödliga enskilda, fixerade på att bevisa henne värd genom att döda Natasha!
Introduktion av Yelena Belova!

♦ Marvel Knights Black Widow av Grayson & Rucka TP – Natasha har fått ett rykte som en fulländad professionell, kallt effektiv och dödlig som hennes namngivare. Men nu kan hennes tid som Black Widow ta slut! Yelena Belova är den första studenten i historien om det röda rummet som överskrider Natasas färdigheter, och nu skjuter hon efter manteln som hon känner stulen från henne, i ett krig av änkorna som kommer att rasa från Mellanöstern till New Yorks övre Västra sidan. Plus, utforska historien om den “bleka lilla spindeln” Yelena Belova i en aldrig tidigare samlad berättelse!
Tidigaste ursprung!

♦ Black Widow Epic Collection: Akta dig Black Widow TP- från sin debut som en rysk spion i Tales of Suspense, Natasha Romanoff var direkt en av Marvels mest ikoniska karaktärer. Denna enastående samling tar dig igenom sina tidiga dagar med Hawkeye, in i sina första äventyr med The Avengers – och vidare till sin första soloserie! Spänning till en fängslande och komplex saga när den svarta änkan utvecklas från skurk till hjälte – och definierar sig själv som en av seriernas största karaktärer.

Klicka för mer Black Widow -grafiska romaner och nyheter!

Jag kan göra bättre!

♦ Taskmaster: Allt du kan göra tp-han är den skall-faced skurken som kan kopiera alla åtgärder han ser-oavsett om det är Spider-Mans smidighet, Daredevils stridsrörelser eller Captain America’s färdigheter med en sköld! Det gör TaskMaster mer än en match för någon, även The Avengers! För att göra saken värre, driver Taskmaster en utbildningsskola för skurkiga handlangare! Med de sötaste rörelserna runt och en armé av bogar som är ivriga efter extra kredit, läs uppgiftsmästarens tidigaste sammanstötningar med en som är vem av Marvel-universum-inklusive Spidey, Cap, Daredevil, Iron Man, Falcon, Hawkeye, Ant-Man, The Thing, The Thing, och deadpool!
Rätt pris

♦ Taskmaster: Rätt pris tp –- Först upp, företags sabotage mot Stark Industries under anställning av Iron Man’s på-igen, av-igen fienden solnedgång bain! Men det tar snart Taskmaster i direktkontakt med Tony Stark själv, och ett SWAT -team laddat för Bear! Är du då beredd på TaskMaster’s Secret Origin? Han har utbildat handlangare för varje terroristorganisation och kriminell kartell i Marvel -universum. När ordet sprider sig att arbetsmästaren har vänt förrädaren, läggs en miljard dollar-dusj på hans huvud. För att hålla sig säker måste arbetsmästaren försöka sin svåraste uppgift av alla: räkna ut vem han verkligen är!

Joker: Exakt hur Brian Azzarello kontextualiserade en av Comics berömda antagonister

På 10 -årsjubileet för Joker -grafikboken av Brian Azzarello, förblir den en av de avgörande böckerna om den mystiska DC Comics -karaktären.

Jokern är, liksom troligen alltid, en av DC Comics många specialtecken. Lägg märke till att jag sade “karaktär” såväl som inte “skurk”. Att klassificera Joker enbart som en skurk skulle vara exceptionellt reduktiv. Istället är han en naturkraft som har varit förstörande, amoral och rent förbryllande ibland.

Inte många serier har någonsin försökt beskriva Jokern. liksom de inte riktigt kräver. Det mest attraktiva elementet i Joker är hemligheten kring hans ursprung. För att inte tala om att försöka ta reda på varför han är den metod han är. Den kommande Todd Phillips-regisserade filmen, som släpps senare i år, fungerar som en typ av ursprung för honom. Men inga andra medier har någonsin verkligen gått in i Jokers sinne. En kom extremt nära.

x

Joker, skriven av Brian Azzarello (100 kulor) samt illustrerad av Lee Bermejo (Lex Luthor: Guy of Steel), tittar på skälen, resonemang, samt motivering bakom exakt hur Jokern beter sig. De uppnår detta med ögonen på en lågnivå hantman. Den grafiska boken är så inflytelserik att rykten tyder på att det påverkade utseendet på Heath Ledgers Joker i The Dark Knight.

Så låt oss ta en titt på exakt hur Joker -grafikboken grävde in i en av Comics mycket försämrade såväl som bisarra sinnen.

Färsk uppsättning ögon

Azzarello sätter Joker förutom många andra grafiska romaner genom att bara berätta historien med ögonen på en helt ny karaktär, Jonny Frost. Frost tilldelas att hämta Joker från Arkham Asylum som han är överraskande att släppas.

Bild med hjälp av comixology.com

Frost gör något av en stor uppfattning om Joker, liksom att hamna på som sin förare. Det är exakt hur berättelsen om historien utvecklas, med en dålig kille på låg nivå. Jonny upplever Joker till hela första hand samt fungerar som en fullmakt för oss att gå in på Clown Prince of Crime’s Twisted Adventures. Vi är fastspända i framsätet när han försöker återta staden från andra skurkar som har tagit över hans område under hans vistelse på Arkham.

De flesta berättelser med Joker händer från den tredje eller första personens berättelse (vanligtvis Batmans). Jokers planer såväl som motivationer utvecklas normalt i berättelsen som Batman, (därmed, publiken) upptäcker om dem med berättande progression. Aldrig behandlas vi med Jokers resonemang eller ser hans slutspel den metod som han gör. Att bli en del av exakt hur Joker planerar, liksom exakt hur han tänker, ändrar detta.

En etablerande, inte ursprungshistoria

Medan Alan Moore’s The Killing -skämt ofta betraktas som den avgörande Batman såväl som Joker -berättelsen, med karaktärens ursprung med flashbacks, kan Joker ses som hans “etablerande” berättelse.

Azzarello såväl som Bermejos grafiska bok etablerar karaktären som mycket mer än en psykopatisk skurk utan något rim eller anledning till hans handlingar förutom anarki. Vi har försett en joker med en plan, en anledning som får honom ur sängen på morgonen. Om han till och med sover alls. Hans frisläppande från Arkham uppfylls direkt av en storslagen mordgest i en nattklubb. Han gör ett uttalande såväl som svårigheter andra medlemmar i den kriminella underlag för att följa honom för att återuppta Gotham.

Joker går med i Killer Croc, liksom hans trogna Harley Quinn, hjälp med massor av Batmans Rogues -galleri, som Penguin samt Riddler, för att uppnå sina planer. Den största tornet i hans sida, överraskande, är ingen annan än Harvey Dent, t.ex. två-ansikte.

Ändå, så mycket galen!

Gör inga misstag, Jokern är helt psykotisk. Förutom att den här grafiska boken inte är blyg bort från det. Men det kontextualiserar galenskapen med Jonny Frost.

Att se Jokers mordiska natur upp mot den alltid förberedda och kapabla Batman är en sak. Vi förstår att fladdermöss kan hantera honom. Men att se Joker skära såväl som att sätta upp en byggnad, ur synvinkeln på någon extremt mycket rädd för sitt eget liv, är en helt annan fråga helt.

Bild med hjälp av slashfilm

Azzarellos manus, tillsammans med Bermejos paneler, lokaliserar oss så nära Joker som någon person någonsin skulle vara bekväm att få. Förutom att detta är en grafisk roman är spänningen påtaglig. Mycket av karaktärens karaktär skrivs av av Batman som bara “psykotiskt” beteende.

Men att se exakt hur han agerar bland sina egna, är nästan beundransvärt. Han börjar med ingenting såväl som får andra att gå med honom med hot och brutalitet, liksom sedan klättrar sedan med Gotham Citys kriminella hierarki. Beundransvärd. På ett sjukt såväl som tvinnat sätt, naturligtvis.

Grafisk bok till film till New Motävla?

Medan Bermejo påpekade att han inte är säker på om stilen för Heath Ledgers version av karaktären från Dark Knight, påverkades av hans egen, är likheterna obestridliga.

Filmbilden ser skurkens varumärkesröda clown -leende förvandlas till ett otydligt såväl som deformerat ärr. Bermejos konst i boken föreställer sig karaktären extremt på samma sätt. Konstnärens pennor drar tydligt ett ärr på Jokers ansikte, vilket gör att killen ser så mycket mer hänsynslös och onödig.

Todd Phillips ‘Joker -film specificerade utan tvekan att den nya filmbilden inte kommer att baseras på någon typ av serietidning. Men från trailern liknar Joaquin Phoenix look boken. Tonen som filmen lovar är lika noir såväl som skit som Azzarellos grafiska roman.

Joker: Den avgörande antagonisten

Boken främjar till och med begreppet Joker själv som antitesen till Batman. Slutet på boken (inga spoilers!) Personligen personifierar den eviga ryggen såväl som fram mellan Batman såväl som hans ärke-nemesis, i en kamp som nästan motiverar den ena till den andra.

Azzarello fångar karaktären otroligt i den här boken. Det finns aldrig en punkt där du kommer att tro att detta inte är Joker. Även om det är enkelt att komponera Joker som maniacal såväl som galen, för att sätta funktion i de utbuktade såväl som avlägsna ögon tog de integrerade talangerna från Azzarello såväl som Bermejo.

Brian Azzarellos Joker är en monumental grafisk roman, förutsatt att den sätter oss i sinnet såväl som vardagen i en av serietidningens historiska historiska karaktärer. En karaktär som har trotsat förklaring. som regelbundet har exemplifierat det vildskap som många skurkar bara kan sträva efter. Och en som har slutat vara en av de mest tilltalande antagonisterna i någon typ av media.

Joker 10-års jubileumsutgåva

Azzarello såväl som Bermejos Joker har just släppts på nytt som en del av en speciell 10-års jubileumsutgåva. Återutgivningen är under DC Comics New Black Label, med mycket mer serier med vuxna tema.

Joker är en bok som är lika tvinnad som själva karaktären och absolut behövde läsa för alla typer av serietidningar.

Vad tror du? Dela dina tankar i kommentarerna nedan eller dela inlägget i det sociala nätverket så att dina kompisar kan komma in på diskussionen!

Supergirl: Silver Age Omnibus Volym 1

Denna publicering lämnas in under:

Hemsida höjdpunkter,
Intervjuer såväl som kolumner,
Produktutvärderingar

KC Carlson

En KC -kolumn av KC Carlson

Supergirl: Silver Age omnibus

Låt oss få det uppenbara av metoden framför: det enda skälet till att denna nya Supergirl: Silver Age omnibus finns på något sätt är eftersom det finns en ganska framgångsrik TV -show med karaktären. CW har valt Supergirl upp för säsong 2 efter att CBS (som sändes den allra första säsongen) passerade, liksom det för närvarande är arrangerat för att börja igen den 10 oktober. Det är en ganska utmärkt TV -show om du inte har sett det ännu. Supergirl säsong ett kommer att erbjudas på DVD samt Blu-ray den 9 augusti.

Det skadar också att detta är en relativt enkel bok för DC att producera, med tanke på att två tredjedelar av den redan publicerades 2001 samt 2003 som Supergirl Archives Volumes 1 såväl som 2. Denna nya Supergirl : Silver Age omnibus är 686 sidor stor, liksom det indikerar att denna volym har ytterligare 22 vintage Supergirl -berättelser omtryckt i en exklusiv stil för första gången!

(De 22 berättelserna skulle mycket troligtvis ha varit i en projicerad Supergirl Archives Volume 3, men arkiven linjar ut 2014. Med tanke på att DC har huvudsakligen koncentrerat sig på exklusiva omnibusjobb – till exempel denna Supergirl omnibus – som ompaketerade vintage vintage DC -berättelser som var allra första som fördes tillbaka och publicerades i arkivserien till det större, liksom uppenbarligen mycket mer populärt, omnibusformat.)

Kvinnan i stål, version ett

Action Comics #252

Dessa Supergirl -berättelser är Silver Age -berättelserna som dök upp i (mestadels) actionkomiker från 1959 så mycket som 1963, som börjar med det allra första utseendet av Supergirl/Linda Danvers (Kara Danvers på TV -serien) i Action Comics #252 (maj 1959 ).

De av er som är Mort Weisinger-fans/forskare/junkies förstår att Mort gillade att prova nya idéer som enstaka berättelser för att mäta läsarreaktionen om en ny karaktär eller ett koncept som han trodde på att introducera. Supergirl var ursprungligen ett av dessa testkoncept. Det fanns en otitlad Proto-Supergirl-berättelse som först publicerades i Superman #123 (augusti 1958) retroaktivt med titeln “The Three Magic Wishes: The Woman of Steel”. I denna boklängdshistoria av Otto Binder, Dick Sprang, liksom Stan Kaye, Jimmy Olsen framkallar oavsiktligt en “superflicka” genom att vilja ha en magisk totem för “en superflicka, med superpowers lika med Supermans , (som) skulle dyka upp och hamnade som hans följeslagare! ”

Superman #123

Eftersom serier fungerar detta verkligen, liksom snart det finns en mystisk dam som verkar som den eventuella Kara Zor-El (utom inte en tonåring och med en röd kjol istället för blått). Normal av metoden som killen i den åldern komponerade kvinnliga spin-off-karaktärer, hon gör fel såväl som utlöser Superman-problem men offrar sig så småningom till Kryptonite exponering för att rädda Superman. I stället för att se henne dö på panel, njuter vi av Jimmy igen att dyka upp för att önska henne “tillbaka till den mystiska limbo från vilken hon kom”. såväl som detta inträffar på sidan 10 i en 26-sidars berättelse. Måste gilla Weisinger Super-Stories. Vi ser aldrig den här versionen av “Super-Girl” igen.

Tyvärr kommer du inte heller se henne i denna nya omnibus. Historien har tappats (trots att det visas i Supergirl Archives Volym 1), mycket troligt eftersom den kommer att förvirra heck av de människor som bara tycker om TV -serien och kan bli förvirrad av det. (Eller kanske är det eftersom TV-bara människorna kan vara förvirrade att denna Jimmy Olsen är vit (och en rödhårig) såväl som TV Jimmy inte är vit (och skallig). Detta är så förvirrande.)

Förresten, det finns något annat i det Supergirl Archives Volym 1 som på samma sätt inte visas i den här nya omnibus, men jag kommer till det senare. Så erbjuda inte de arkiven ännu …

Super skapar!

Historierna i denna Supergirl -omnibus är främst arbetet för bara fem skickliga skapare. Av de 56 Supergirl -berättelserna i denna volym dras 55 av dem av konstnären Jim Mooney. (Den enda andra historien ritas av Al Plastino. Liksom det är karaktärens första/ursprungshistoria.) Mooney, som dog 2008, hade en lång ockupation i serier som drar Golden Age Batman -berättelser, Tommy Tomorrow, Supergirl, som samt ett antal långa körningar på olika Spider-Man-titlar, förutom många andra karaktärer för många olika förlag.

En traditionell panel från ursprungshistorien.

Otto Binder komponerade 13 tidiga Supergirl-berättelser (inklusive ursprunget), som följdes av Superman medskapare Jerry Siegel (26 berättelser, inklusive berättelsen där Superman utsätter Supergirls existens för jorden, utöver ett antal tidiga legion av superhjältar-uppträdanden ). Från och med 1962 komponerade Leo Dorfman 17 av de senare berättelserna i denna volym, inklusive Multi-kapitel Super-Horse Saga, liksom introduktionenav Lex Luthors syster, Lena Thorul. (Anagram, en mer pittoresk indikation på Silver Age superskrivning.)

Går efter glass med legionen av superhjältar

Även om Supergirl mest skapades för att charma för unga flickor, tyckte jag alltid om serien som en ung besökare – definitivt mycket mer än Jimmy Olsen -berättelserna som jag “skulle” läsa istället. Även som ett ungt barn kunde jag inte klara mig exakt hur dumt Jimmy såväl som de andra karaktärerna agerade i hans berättelser, liksom trots exakt hur mycket jag gillade Kurt Schaffenbergers konst på Supermans kvinna goda vän Lois Lane, Dessa berättelser verkade ofta mycket mer grymt än roliga eller underhållande. (Tack, farbror Mort!). Som enda barn skulle jag vanligtvis associera till ensamheten i de tidiga Supergirl -berättelserna, som ligger i Midvale Orphanage, där Young Kara sattes av Superman för att ge henne en trickidentitet tills hon utbildades på lämpligt sätt. Eller något sådant … (det var alltid intressant exakt hur vanligt Weisingers “eftersom jag sade så” kan förklaringarna upptäckas av logik utan varning.)

Silver Age Supergirl: Det är livet!

Action Comics #266

Silver Age Supergirl-serien är också en fascinerande forskningsstudie för att njuta av exakt hur långsamt DC tog rudimentära babysteps för att skapa en kontinuerlig kontinuitet i kvasi-marvel. Supergirl -funktionen var en där karaktärsutvecklingar verkligen inträffade och fortsatte utan att återställas, inte minst var Supergirl/Kara/Linda verkligen åldrande! (Till skillnad från många av DC: s andra karaktärer.)

Action Comics #293

Dessutom inträffade äkta mänskliga saker verkligen i den här serien! Linda blir slutligen omfamnat och får en familj, vänner och till och med en partner eller två. (Så vad händer om en av dem verkligen är en häst?) Innan länge introducerade Superman Supergirl för världen, liksom hon inte längre var tvungen att dölja sin existens. Hennes krafter växte såväl som utvecklades. Så småningom reser hon sig till mycket mer äventyr (och vänner!) I Legion of Super-Heroes, där hon på något sätt förvirrande hänger med Superman när han var Teen Superboy. Men det är alla 1 000 år i framtiden, så OK!

Omnibusen kommer inte så långt, men senare, examen hon gymnasiet, går på college, liksom i slutändan måste gå ut och få ett jobb! Under åren har hon varit trainee -rådgivare, nyhetsreporter och en skådespelerska i en tv -tvålopera som heter Trick Hearts. Hej, var det inte titeln på en gammal DC Comics Romance -komiker?

Dessutom dog hon också extremt berömt. Under kontinuiteterna har hon haft så många olika versioner av sig själv (varav en verkligen slutade vara en karaktär för en Indy -förläggare. Shhh! Berätta inte för DC!) Att hon nu ofta är tänkt på att vara en av DC: er Mycket mer förvirrande karaktärer. Sedan det väntar jag på att kolla in hennes nya regenereringskomiker – främst för att se om de verkligen kan lösa allt detta på mindre än 100 sidor. Eller 100 frågor. (Obs: Håller inte andan …)

Men det har inget att göra med denna omnibus …

Supergirl Archives Volym 1

Supergirl Archives Volym 1 hade en underbar, inställning av scenen framåt skriven av nu-legendary Comics Editor samt Supergirl Fangirl Diana Schutz. Efter att ha visat sin fandom berättar hon historien om hur hon, efter att ha tillfredsställt den utmärkta Supergirl -konstnären Jim Mooney för första gången, började kampanjen för DC för att skapa en Supergirl Archives -serie för både henne såväl som Jim Mooney. Hon garanterade dåvarande DC-förläggaren Paul Levitz ett nytt omslag av Frank Miller för den allra första volymen om de fick boken att hända. Först efter att Levitz gick med på planen, bad hon Miller att dra omslaget! bra sak han gjorde!

(Förresten, detta är den exakta metoden som en hel del saker i serier inträffar, ovetande för många serietidningar.)

Tyvärr ingår inte detta Miller Supergirl Archives -täckning (ett av extremt få arkivskydd som inte är vintage, omtryckt konst) i denna omnibus. Som potentiellt beskriver varför Schutz framåt, som ingår i omnibus, har redigerats för att eliminera den berättelsen.

Så äntligen …

Allt som är lika, Supergirl: Silver Age omnibus handlar om roliga berättelser. Det kan tyckas lite gammaldags såväl som troligen ganska dumt på platser, men om du försöker hitta något annat än saker som sprängs, eller hjältar som dör i meningslösa superhjälte-stridshistorier eller förvirrar gränslösa ursprung omstart, då det här är din bok. Det är också en bästa bok för föräldrar att dela vid sänggåendet med sina egna Supergirls och Superboys. Jag är så glad att det är här idealiskt nu.

__________________________________

KC Carlson gillar omslaget till denna Supergirl: The Silver Age omnibus. Det är en härlig bit ritad av en person som föddes för att dra denna ålder av DC Comics -karaktärer – Darwyn Cooke. Som vanligt är alla hans versioner av DC -karaktärer i denna ålder (till och med ofta Batman) nöjda såväl som Smilsåväl som full av liv. Vi ser troligen inte massor av omslag som detta igen. Sedan Darwyn Cooke dog för lite över en månad sedan … och … anledning till mig, men jag har en hel del svårigheter att slutföra den här meningen …

Westfield Comics ansvarar inte för de dumma saker som KC säger. Särskilt den saken som verkligen irriterade dig.

Klassiska omslag från Grand Comics -databasen.

Beauologi 101: En gammal fem och dimer som jag

Detta inlägg är inlämnat under:

Hemsida höjdpunkter,
Intervjuer och kolumner

Du personliga Peter Pan-Beau Smith

av Beau Smith

Övernaturlig TV -serie

Jag vet inte om dig, men som en livslång serietidning är jag verkligen stoked att se så många filmer och TV -serier baserade på serier. Till och med showen och filmerna som inte är baserade på serier påverkas så av dem att de verkar vara serietecknande. Två som dyker upp rakt in i mitt huvud är övernaturliga och femårsperioden av förlorade.

Jag kommer att säga att jag inte tittar på varje TV -serie eller film baserad på en serietid Ett ännu bredare utbud av läsare och tittare. Det ensamma är underbart för alla.

Supergirl TV -serie

Som jag nämnde här tidigare, om jag fick höra i min ungdom att det en dag skulle finnas en Supergirl TV -serie, en Superman/Batman -film med Wonder Woman, filmer med Iron Man, Captain America, The Black Panther, skulle mitt huvud skulle har exploderat eller imploderat … En av dessa “ploder”. Jag skulle inte ha varit lämplig att leva med. Jag pratar om den stora duken, jag nämner inte ens de mindre arenorna som merchandising. Jag tänkte på det härom kvällen när jag var i mål. Där hittade jag en riktigt trevlig Marvel Comics Journal, en Spider-Man Ballpoint Pen och ett Spider-Man-bokmärke, var och en för väg under $ 10,00! Jag skulle behöva klippa en miljon gräsmattor för att köpa allt det där som barn, och jag skulle ha det. Vi var så svält för allt relaterat till våra älskade serietidningar då. Jag känner fortfarande samma hunger när jag ser det här. Jag köper inte allt, men som den andra natten när jag köpte tidskriften och pennan, var det för att inte bara var konsten som använts vintage från min barndom, jag ville bara ha det!

Ibland är det inte en dålig sak så länge du kan kontrollera det och inte spendera din husbetalning på leksaker. Moderation är naturligtvis nyckeln, men det är inte att säga det då och då bara köper den eftersom den är där. Jag säger inte om du gör det.

Här på Westfield Comics älskar jag det när jag tittar på katalogen och ser att de erbjuder Marvel eller DC Comics Glassware, Mugs, Hats, Shirts, Pencil Boxes, Whatever. Jag tycker att det är fantastiskt, och du kan fråga gänget, jag brukar beställa det. Om det har vintagekonst på det, är jag verkligen i. Jag har till och med en varm plats i mitt hjärta för det vi brukade kalla “The Dime Store -artiklar” som pennor, anteckningsunderlag och till och med godis. Det är bara något hälsosamt och roligt med det där du bara inte får idag.

Underverk

Jag kan inte vara den enda där ute som tycker om det här eller så skulle de inte göra det. Jag hoppas att barnen idag fortfarande har tillräckligt med utrymme för att gilla några av de här mindre sakerna. Allt jag verkligen vill att de ska göra är att känna samma spänning som jag gjorde med en hobby och en passion som jag har älskat nu i nära 60 år. Det uttalandet ensam får mitt huvud att snurra. Serier och komiska relaterade saker får mig alltid att känna mig som en tioåring, och det är inte dåligt.

Marvel World !!

Din personliga Peter Pan,

Beau Smith

Den flygande knytnäven

www.flyingfistranch.com

Spinning-off från Flash Gordon-Zeitgeist … The Prequel Comic Book Series, Merciless-Ökningen av Ming #1!

Denna publicering lämnas in under:

Hemsida höjdpunkter,
pressmeddelande

Merciless – Ökningen av Ming -täckningen av Alex Ross

I butiker april 2012 !!!

11 januari 2011, Runnemede, NJ – Den berömda legenden Flash Gordon fick sin dynamik att strö tillbaka till serier med dynamitnjutning med Flash Gordon – Zeitgeist! Spinning från den serien är Prequel Comic Book -serien, Merciless – Theökningen av Ming #1, som är skriven av Scott Beatty samt ritad av Ron Adrian, med en extraordinär täckning från Alex Ross samt i butiker april 2012 ! I problem nr 1 börjar prins Ming sin ökning till Dominion över hela Mongo! Men vem (eller vad) var Ming innan han var “nådelös”? Upptäck här som ursprunget till en av Science Fictions framstående skurkar finns i alla dess diaboliska detaljer! Se till att få nådelös – ökningen av Ming #1 i april 2012!

Kejsaren Krang Style av Alex Ross

”I en hel del heroisk fiktion, vi (läsarna, det vill säga) oroar sig aldrig riktigt varför skurkarna gör extremt dåliga saker. Det antas alltid att det onda är som ondska gör, säger författaren Scott Beatty. ”Ming är en av de utmärkta antagonisterna för science fiction. På många sätt är han arketypisk såväl som designen för alla intergalaktiska despots att följa. Men han är inte bara Ming. Alla förstår att han är den nådelösa. Förutom att han lyckas med att vara just det. Ming har en plan. För allt. Besökare av Flash Gordon kan tro på nådelöst: ökningen av Ming som ”nödvändig läsning” för seriens centrala konflikt. Det är en grundare som inte bara avslöjar vem Ming the Merciless är – ja innan han styrde hela Mongo – men precis vad han gjorde för att komma dit … liksom varför han gjorde det. ”

Exoskeleton Wings Style av Alex Ross

“Scott [Beatty] har tagit grunden som lagts av Eric [Trautmann] såväl som Alex [Ross] i Flash Gordon samt gått tillbaka i tiden för att berätta berättelsen om ökningen av Ming,” specificerar dynamitredaktör Joe Rybandt. “Detta är den direkta föregångaren till berättelsen i Flash Gordon samt ger det avgörande ursprunget till universums mycket nådelösa diktator.”

Belägringsprojektor samt forskare stilar av Alex Ross

Flash Gordon är hjälten i en serietikningsupplevelse i science fiction som ursprungligen ritades av Alex Raymond. VÄRLIGA FÖRSTA PUBLICERADE 7 januari 1934 påverkades remsan av såväl som producerades för att kämpa med den redan väl etablerade Buck Rogers Experience Strip.

Den ursprungliga Flash Gordon Comic Strip följer äventyren från Flash Gordon, en stilig polospelare samt Yale -examen, liksom hans följeslagare Dale Arden samt Dr. Hans Zarkov. Berättelsen börjar med att jorden bombarderas av eldiga meteorer. Dr. Zarkov uppfinner ett raketfartyg för att hitta sitt ursprung i det yttre rymden. Halv Mad, han kidnappar Flash såväl som Dale, vars flygplan har kraschat i området, liksom de tre resorna till världen Mongo, där de tycker att meteorerna är vapen utformade av Ming the Merciless, Evil Ruler of Mongo.

Under många år har de tre följeslagarna äventyr på Mongo, som reser till skogskungariket Arboria, styrda av Prince Barin; Ice Kingdom of Frigia, styrt av drottning Fria; Jungle Kingdom of Tropica, styrd av drottning Desira; Shark -männas undervattens rike, styrd av kung Kala; liksom den flygande staden Hawkmen, styrd av Prince Vultan. De förenas i ett antal tidiga äventyr av Prince Thun från Lion Men. Så småningom styrs Ming, liksom Mongo styrs av ett ledare av ledare under ledning av Barin. Flash såväl som goda vänner återvänder till jorden samt har några äventyr innan de återvänder till Mongo samt kraschar i kungariket Tropica, innan de återförenas med Barin och andra. Flash såväl som hans goda vänner skulle resa till andra världar såväl som ofta återvänder till Mongo, där Prince Barin, gift med Mings barnprinsessan Aura, har väl etablerat en avslappnad politik (med undantag för regelbundna revolter som leds av Ming eller av en av hans Massor av ättlingar). Den långa historien om Skorpii -kriget tar blixt till andra stjärnsystem och använder rymdskepp som är snabbare än ljus.

Prison City of Hawkmen av Alex Ross

Scott Beatty har arbetat mycket för den framstående serietidningens utgivare DC Comics med tanke på att mitten av 90 -talet. Han är kanske bästa förstås för sitt arbete med ett antal encyklopediska guider till superhjältar. Han har på samma sätt arbetat med att komponera serietidningar och har nyligen bidragit till Wildstorm -omstart World’s End med serien Wildstorm: Revelations samt antalet odjuret. Andra jobb inkluderar Buck Rogers, The Last Phantom, samt nådelöst – ökningen av Ming för dynamitunderhållning.

Gå med i konversationen på Twitter med #FlashGordon

För såväl konst som mycket mer information, besök:

www.dynamite.net

Vem har du? Tales of Suspense#39 vs Amazing Four#5

I den här bloggen kommer jag att debattera två böcker. Vilken är den mycket bättre långvariga investeringen framöver? Låt oss pit Tales of Suspense #39 mot Amazing Four #5 samt se vem som kommer ut på toppen. En bok representerar det förflutna, men kanske på samma sätt? Den andra komiken representerar MCU: s framtid, men i ett annat ljus. Båda böckerna är från Silver Age samt kommandot höga kostnader på den nuvarande marknaden. Slutligen noterar dessa problem extremt viktiga allra första uppträdanden av anmärkningsvärda karaktärer i Marvel Mythos.

Rivalerna

De två serierna jag jämför är Tales of Suspense #39 (TOS #39) samt Amazing Four #5 (FF #5). Båda problemen introducerar extremt viktiga karaktärer i Marvel -universum. Tales of Suspense #39 visar det allra första utseendet på Iron Guy samt Amazing Four #5 noterar det allra första utseendet och ursprunget till läkarnas Doom.

I synnerhet är dessa problem för närvarande produkter #16 & 66 på Gocollects mest framstående serier för silveråldern för denna vecka från och med 15/15/2021. Det främsta skälet till att jag valde för att jämföra dessa böcker är på grund av de liknande monetära värden som dessa problem visar varandra.

Till exempel har båda böckerna betygsatta i 6,0 en nuvarande FMV på $ 21 000. Dessutom är det 8,0 graderade värdet extremt nära. Kostnaden för TOS #39 är för närvarande 48 000 dollar samt FF #5 är prissatt till $ 52 000. Det är viktigt att jämföra böcker som har liknande kostnadssorter när de förutsäger exakt hur högt kan komiken gå.

Iron Man’s Rise

Jag är säker på att detta har angetts flera gånger när det gäller MCU, men jag kommer att säga det igen. Live-action Iron Guy #1 är tekniskt den allra första filmen som populariserar den nuvarande MCU. Detta har utlöst åtminstone en bit av populariteten för den anmärkningsvärda karaktären Iron Guy såväl som problemet som diskuterats ovan. Tony Stark, alias Iron Man, förde MCU med Infinity Saga från 2008 med 2019. Som ett resultat ökade karaktären såväl som värdet enormt. Dessutom gjorde Robert Downey Jr, skådespelaren som skildrade Iron Man, en fantastisk uppgift i funktionen och kommer permanent att kopplas till karaktären framöver.

Nuförtiden vill fans och samlare fortfarande ha den historien och känslan av nostalgi för denna karaktär. Problemet är fortfarande efterfrågat för samlare, även om karaktären såväl som skådespelaren fortsatte efter den senaste Avengers -filmen. De skäl som jag angav ovan är tillräckligt med bränsle för att hålla kostnaden för detta problem jämn och bör långsamt öka över tiden. Kom ihåg att “Silver Age” Marvel Secrets är som ett fint vin. De blir bara dyrare över tid, oavsett hype.

Ursprunget till Victor von Doom – Dr. Doom

Fantastic Four #5 är ett oerhört viktigt problem för Marvel och deras medieunivers. Det noterar det allra första utseendet såväl som Victor von Dooms ursprung, annars förstås som läkarnas Doom. Det är också en berömd Silver Age -komiker i den extremt framträdande såväl som original Fantastic Four -serien. På senare tid är extremt tidiga problem i denna serie knappa i höga betyg såväl som extremt dyr. De monetära jämförelserna av detta problem med TOS #39 är extremt lika, men karaktären har inte dykt upp ännu i MCU.

Doom ryktas starkt att gå med i MCU inom den extremt nära framtiden. Problemet är att gissa när det kommer att vara. Många spekulanter tror att den möjliga debuten kommer att hända i den kommande Antman 3 -filmen 2023. Anledningen till att de fantastiska fyra kan göra sin debut i filmen.

Hans band till många Marvel-karaktärer skulle vara en stor anledning till hans långvariga tillväxt på marknaden såväl som i MCU. Hans fejder såväl som strider är inte kopplade till en Marvel -karaktär. Comic History beskriver förändringar med karaktärer som Namor, Black Panther, Silver Surfer, The Hulk, Thor, The Avengers, samt X-Men.

Omvänt samarbetar Doom på samma sätt med karaktärer och kan också användas i ett mer positivt ljus. Han har gjort tillfälliga partnerskap med hjältar som Iron Man, Reed Richards samt Loki. Doom har mångsidigheten att börja i MCU som en “stor dålig” samt avsluta sin teaterkörning som en hjälte. Hursomhelst är hans tillväxt från hans allra första utseende precis början.

Sammantaget har båda serierna sina starka poäng på vem som kommer att ha det högre värdet i slutet av dagen. Båda är säkra satsningar för monetär stabilitet framöver, eftersom samlare kommer att fortsätta att investera Silver Age Marvel Comic Key Books. Oro är, vilken bok har den mycket bättre tillväxten framöver?

Vad tror du? Låt oss förstå i kommentarerna!

Spännande saker är precis runt hörnet! Bli beredd på alla nyaste klockor såväl som visselpipor med ett uppgraderat medlemskap till Gocollect Pro!

Dela detta:
Dela med sig

Reddit
Twitter

Linkedin
Tumblr

Telegram
Pinterest1

Facebook
Ficka

Whatsapp

Så här:
Som att ladda …

Relaterad

Toppfinull

Son till Batman (Blu-Ray Review)

Son till Batman förenklar den grafiska romanen skriven av Grant Morrison till en typisk kampfilm.

Vi börjar med Ra’s Al Ghul och Talias förening som invaderas av Ninjas på vägnar av Deathstroke. Det betyder att filmen öppnas med sju minuters striderna mellan grupper jag inte bryr mig om. Huvudplottet börjar när Talia dumpar sitt barn, Damian, på den mörka riddaren. Pojken är angelägen om att slåss och förargas de flesta annat. Han har växt upp av Assassins League och självviktig om sina färdigheter.

Jag var oklar varför hans mor skulle överlämna honom efter tio år eller så år, men det avslöjades mycket senare i filmen. Allt jag hoppades på, mestadels materiellt kring karaktärens relationer och historia, tvättades bort till förmån för stora bilder och stridsscener med man-fladdermöss och mördare Croc.

Rösterna besviken mig också. Efter nyligen hört Diedrich Bader, låter denna Batman (uttryckt av Jason O’Mara, som spelade samma roll i Justice League: War) platt och grinig. Jag brydde mig inte heller om Deathstrokes röst (Thomas Gibson), som lät för odlat. Min favorit rollmedlem var Morena Baccarin och spelade Talia med en vild elegans. Stuart Allan var Damian; Giancarlo Esposito var Ra’s Al Ghul; Och David McCallum spelade Alfred.

Jag önskar att vi hade sett mycket mer av Nightwing (Sean Maher). Hans interaktion med Damian var min favoritdel.

Specialfunktioner
Extras är typiska för dessa typer av utgåvor. Det finns en tio minuters featurette på “The Fang and the Demon Head: The League of Assassins” som inkluderar Grant Morrison och Mike Carlin. I motsats till titeln handlar det mest om Ra’s Al Ghul och hans dotter Talia.

“Strange Blood Ties: Damian Wayne” är 15 minuter med många av samma kommentarer som föregående. Den granskar Damians stora komiska uppträdanden. Den 9 1/2-minuters “Designing av karaktärerna med Phil Bourassa” har en monolog av huvudpersonens designer som diskuterar hans val åtföljd av förberedelsekonst.

Det finns också en 7 1/2-minuters sniktitt på nästa film, Batman: Assault on Arkham. Dessutom är de fyra Perk -tecknade episoderna Batman Beyond, “Out of the Past”; Batman: The Brave and the Bold, “The Knights of Tomorrow!”; Batman: The Animated Series, “Showdown”; och Batman: The Brave and the Bold, “Sidekicks samlas!” (Studion gav en granskningskopia.)

Dela detta:
Twitter
Facebook
Tumblr

Relaterade inlägg:

Son till Batman Next DC Original Animated Moviethe Next Original DC Animerad film från Warner Bros. Home Entertainment kommer att vara son till Batman, som släpps 6 maj. Filmen är baserad på Batman och Son, den komiska berättelsen av Grant Morrison och Andy Kubert, Och filmen är regisserad av Ethan Spaulding, från ett manus av …

Batman: Bad Blood Next DCU Animerade Moviewarner Bros. Home Entertainment har meddelat att nästa DCU -ursprungliga animerade film kommer att vara Batman: Bad Blood. Det kommer ut på Blu-ray och DVD den 2 februari 2016, med den digitala HD-versionen tillgänglig en månad tidigare, den 19 januari. Detta var filmen förhandsgranskad på Justice League: Gods …

Batman: Assault on Arkham on Digital Now, DVD nästa vecka Den senaste ursprungliga DCU -animerade filmen, Batman: Assault on Arkham, kommer att finnas tillgängligt på hemvideo nästa vecka, även om du kan få den digitalt nu. Jag har redan kopplat till trailern och för att marknadsföra släppet har Warner Bros. släppt två klipp. Den första visar att Batman är Batman i en …