10 skäl att lyssna på Pete Doherty Rarities

Om Britney Spears är överskattad som sångare och underskattas som en offentlig berusad, är Pete Doherty motsatsen. Jag har aldrig varit ett betydande Libs -fan, men mycket av Doherty: s tystare arbete är intressant, till och med söt, typ av gamla kinks låtar. Kolla in dessa outgivna inspelningar.

1. Albion. Detta är det andra taget av en enkel, akustisk ditty från Baby Shambles -sessionerna; Det är fortfarande grovt ut, men det är vanligtvis där sant geni lyser igenom. Du vet, innan det blir producerat till döds.

2. Slå inte tillbaka i solen-libertinerna.

3. Janie Jones (Clash Cover) -Babyshambles. Det sällsynta exemplet på ett kollision som är nästan lika bra som originalet.

4. Babyshambles-Libertines. Temalåten för hans nuvarande band tillbaka när det var hans framtida band.

5. Vad en Waster-Adam Green (Libs Cover). Jag gräver inte hans röst, men jag gillar hans tag på melodin.

6. Vad Katie gjorde-libertinerna. Jag önskar att den här låten var meningsfull, för jag är ganska säker på att jag kan ta reda på vem det handlar om.

7. Vem har sprickan? -Föret Libertines

8. För älskare-Wolfman och Pete Doherty. Jag älskar den här melodin. Har dock inte bryr sig om resten av skivan.

9. Breck Road Lover-The Libertines

10. Tid för hjältar (Libertines) -Graham Coxon

Den här går upp till 11! Kan inte stå mig nu-libertiner

Att köpa enorma nycklar: Incredible Spider-Man#1

Värdet av att ha enorma hemligheter kan inte överskattas. Jag tänker på dessa hemligheter en investering snarare än spekulation. Det finns en del grundläggande policyer för att köpa dessa gigantiska hemligheter som alla nya spekulanter såväl som investerare måste följa. Försök först att stanna i brons, silver eller guldålder. Varför? Dessa hemligheter har en meritlista som du kan använda som datapunkter, historiska medelvärden, etc. För det andra, välj en karaktär eller ett team som har bred charm och fortsätter att återuppfinnas med varje generation såväl som varje ålder. Det här är några av mina favoriter för Marvel: Punisher, Wolverine, Black Panther, Avengers, Amazing Four, X-Men, Iron Man samt den extraordinära Hulk. Vem lämnar vi ut? Varför är min spidey-sense stickning? Åh, men naturligtvis headliner för hela Marvel: Spider-Man. Om du är ett DC-fan: Batman av Neal Adams, Superman, frågeformulär, Swamp Thing av Wrightson, samt till och med Ryan Reynolds favorit, miljövänlig lykta.

För funktionen av den här artikeln kommer jag att fokusera på allas föredragna webhead från sidorna i Incredible Spider-Man #1. Detta är en trippelnyckel: det allra första utseendet på Spidey i sin egen serietidning, hans andra utseende general samt det allra första utseendet av J. Jonah Jameson (den finaste publicisten som en superhjälte kan ha). Vad är några grundläggande policyer att följa för att få rätt typ av avgörande bok? När allt kommer omkring kommer köpet av denna bok att utöka tusentals, men avkastningen kan också vara astronomiska.

Tre grundläggande regler:

Innan du köper ställer dig själv tre frågor:

1) Vad är den typiska historiska långvariga avkastningen för din enorma nyckel?

(Har du data?)

2) Är karaktären fortfarande framträdande och välkänd? Följer någon individ fortfarande honom, henne, dem eller det?

(Gör en uppriktig bedömning här, för rymdknappen kan vara cool; men vem följer honom?)

3) Slutligen, vad är den 1-3-åriga katalysatorn som kan hålla denna avgörande ökning på kort sikt?

(Finns det en positiv katalysator?)

Fantastisk Spider-Man #1

De flesta av de enorma hemligheterna produceras av legender i branschen. Därför, genom att ha något som dessa legender skapade, äger du lite av deras magi. Ja, skapelsens magi. I situationen med Incredible Spider-Man #1 gjorde Stan Lee manuset såväl som redigering. Jack Kirby såväl som Steve Ditko var på pinnen (pennor såväl som färger). Dessa är förmodligen två av de största artisterna i Marvel, som jag sa: “Legends.” Spidey First dök upp i Incredible Fantasy #15 Men om du kan betala för det äger du troligtvis redan det. Jag gillar en enorm avgörande som en större marknad handlar om såväl som otrolig Spider-Man #1 till exempel.

Så nu har vi vårt val, men vad gör vi med data, betyg och inköp? Vad är det bästa betyget att äga denna mega avgörande i?

Långsiktig (stanskraft)

Grad 9.6 $ 262 900 Senaste försäljning 11-17-16 Returnerar positivt +125%

Grad 9.2 $ 95 600 Senaste försäljning 5-18-17 Returnerar positivt +87%

Grad 8.0 $ 44 400 Senaste försäljning 8-1-19 Returnerar positivt +92,1%

Grad 3.0 $ 5 520 Senaste försäljning 11-24-19 Returnerar positivt +83,8%

Att använda de tre grundläggande policyerna låter oss se om otrolig Spider-Man #1 är ett stort avgörande att köpa?

1) Vad är den typiska historiska långvariga avkastningen för din enorma nyckel?

Det verkar som om den typiska långvariga avkastningen av denna mega avgörande är cirka +80%.

(Har du data?)

Ja, långvariga data framför allt samlades från gocollect.com.

2) Är karaktären fortfarande framträdande och välkänd? Följer någon individ fortfarande honom, henne, dem eller det?

(Gör en uppriktig bedömning här, ROM kan dock vara bra som följer honom?)

Japp, Spidey är fortfarande framträdande i grundläggande institution med den nyaste generationen (anekdotiska bevis).

3) Slutligen, vad är den 1-3-åriga katalysatorn som kan hålla denna avgörande ökning på kort sikt?

(Finns det en positiv katalysator?)

Det har varit två framgångsrika Tom Holland Spidey -filmer, liksom en till på vägen. Allmänheten kan inte bli tillräcklig för den nuvarande Spider-Man. Det har funnits ett antal “nya” Spideys. Han vädjar till alla generationer såväl som varje generation omarbetar Spidey i sin egen bild av vad en hjälte måste vara. Slutligen är den kortsiktiga katalysatorn för Incredible Spider-Man #1 snarare bara Tom Holland såväl som de extra filmbilderna med honom som kommer.

Holland är en ung kille med fysiska färdigheter som är imponerande. Han har redan spelat karaktären mycket mer än någon typ av andra, inklusive Toby McGuire. Följaktligen är han älskad. Dessutom är han bara mycket roligare än någon typ av de andra. Därför, med en framträdande skådespelare såväl som rörelsebilder för att följa vi kan definitivt ange: en katalysator finns.

Slutsats samt några mycket fler tips:

Uppenbarligen, om otrolig Spider-Man #1 är din nyckel; Vi har uppfyllt de tre kriterierna.

Men riggnull

Avery Hill Publishing tillkännager 2020 Publishing List-Inkluderar böcker från Owen D. Pomery, Charlot Kristensen, Zoe Thorogood, Patrick Wray, Katriona Chapman och 2019 Broken Frontier ‘Six To Watch�

Multiple Broken Frontier Award-vinnande förläggare Avery Hill har gett oss detaljer om deras publiceringsschema 2020 och, som ni kan föreställa dig, är det en verkligt spännande line-up. Naturligtvis är naturligtvis från vårt perspektiv på BF att vår trasiga Frontier ‘Six Small Press Creators för att titta på’ konstnären ABS Bailey har hämtats av AHP och vi är helt glada över att hon går med Ellice Weaver och Shanti Rai för att ha den dubbla dubbla åtskillnad.

Men det finns också nya böcker från etablerade medlemmar av familjen Avery Hill, Kationa Chapman (följ mig i) och Owen D. Pomery (mellan skyltarna), samt nya namn till förlaget Zoe Thorogood, Charlot Kristensen och Patrick Wray. Kolla in teaser -videon nedan och boken täcker också, och se till att besöka AHP vid tabell 135 i Ask om Mercy Hall på Thought Bubble i helgen.

Victory Point av Owen D. Pomery

@odpomery/owenpomery.com

Vad vi inte pratar om av Charlot Kristensen

@zolwia/charlotkristensen.com

Zebedee och valentinerna av ABS Bailey

@Barbawk/Barbawk.com

Billie Scotts förestående blindhet av Zoe Thorogood

@zoethorogood/zlthorogood.artstation.com

Översvämningen som kom av Patrick Wray

@Patrickwray1/Patrickwray.com

Breakwater av Katriona Chapman

@Katchapman/KationAchapman.com

För mer om Avery Hill, kolla in deras webbplats här och deras onlinebutik här. Du kan följa dem på Twitter här.

Bästa manga 2009

För funktionen av det här inlägget använder jag en extremt idiosynkratisk betydelse av “bästa”, baserat främst på vad jag såg fram emot och tyckte om att läsa om. Jag har några underkategorier, under vilka jag har placerat högst fem titlar, där nr 1 är bäst. Länkar tar dig till utvärderingar av titlarna.

Bästa nya manga

Pluto – Bara häpnadsväckande, en meditation om arten av vad det betyder att vara mänsklig i en tid av fantastisk kris, berättade med ett gripande robotmordmysterium.

Ooku: De inre kamrarna – Fumi Yoshinaga träffar nya höjder av prestation och insikt med denna berättelse om en manlig harem i det historiska Japan. Härlig såväl som hjärtskärande.

1900 -talets pojkar – Den andra Naoki Urasawa arbetar med listan (Pluto är den första), vilket är ganska fantastiskt. På samma sätt är fantastiskt exakt hur enkelt det är att föreslå över vilket är bättre, med svar olika baserat på vilket kapitel om vilken serie som de flesta nyligen har kommit ut såväl som exakt hur imponerad besökaren är. Denna serie kan vara mer omfattande än den andra, med en Weirder-roll av karaktärer.

Oishinbo a la carte – rent kul och exotism. Upptäck galna detaljer om japansk mat såväl som kultur medan du saliverar över exakt hur bra alla rätter låter.

Ett drivande liv – felaktigt, hur imponerande i sitt enorma omfattning. Dess kraft och effekt kan inte förnekas.

Detta var absolut vizs år, med enastående utgåvor från deras signaturlinje, särskilt. Manga för vuxna (inte porr, bara moget material) verkar ha upptäckt en publik tack vare deras stöd. Detta skulle också vara min finaste allmänna lista, som jag upptäcker ett positivt tecken, att så mycket bra grejer började i år.

Bästa fortsatta manga
Den här listan är extremt lik förra årets. Vilket är trevligt, den serien jag gillade fortsatte att vara bra. Yotsuba &! Var inte på förra årets bara sedan inga volymer släpptes 2008.

Nana – alltid mitt bästa. Volymerna 14-19 kom ut i år och tittade på unga kvinnor som upptäckte sig i en av de mest livliga städerna i världen. Dessutom fångar det på papper kraften i liksom såväl som rock’n’roll.

Yotsuba &! – Som nämnts ovan kom det tillbaka i år från en ny förläggare, med volymer 6 samt 7 som kommer ut från Yen Press, tillsammans med återutgivningar av de allra första fem. Charmig syn på världen ur ett barns perspektiv, full av kreativitet och undrar.

ARIA – En till som kom tillbaka från osäkerhet, som lockade mig. Det var bara en volym i år; Jag hoppas på mer i nästa. Att läsa denna härliga, pastorala serie om kvinnliga gondoliers på en värld till är en avkopplande, transporterande upplevelse.

Hikaru No Go – Jag har följt den här serien sedan 2004, liksom jag fortfarande tycker om det. Det är ganska imponerande. Volymer 14-17, i år, fångade ett transformativt ögonblick i huvudpersonens liv när han övergick från ett barn till man.

Sayonara, Zetsubou-Sensei-introducerade i år, men jag satte det här för att få siffrorna att fungera. Jag tycker om det sedan dess konsekventa satir av kultur och mänsklig natur. Så mycket är specifikt för Japan, men det finns mycket mer som är universellt. Förutom att jag gillar den lägenheten, design-y-utseendet, annorlunda än så mycket annat, men fortfarande igenkännligt manga.

Bäst färdigställda manga
Inte många titlar som jag föreslår slutade i år. Kanske blir jag lyckligare. Den allra första på denna lista kommer dock att saknas hårt.

EMMA – Detta var på exakt samma lista förra året, eftersom jag trodde att Volym 7 slutade serien. I år såg emellertid tre flytta böcker och samla noveller om karaktärerna. Denna sista volym (för äkta den här gången) gick ut på bästa möjliga anmärkning: ett härligt bröllop.

Jordens färg, vatten såväl som himlen – lite så heligaste ibland, men jag gillade den för att göra något annat. liksom kudos till grafisk bokförlag mycket första sekund för att förklara sin linje på detta sätt.

Hederligt omnämnande: KAT & MOUSE-Jag trodde att den här barnens hemliga serie var dömd att förbli olöst, men här, två år efter den föregående volymen, fick besökarna byte av lösa ändar, tack och lov. Inte riktigt en manga, av vissa definitioner, även om det är publicerat av Tokyopop, är jag fortfarande ledsen att se det gå.

Skyldiga nöjen och grepp
Förra året var denna klassificering “mest nedslående”, men det verkade lika negativt. I år är det en fångst för andra saker jag ville nämna. Andra serier som jag tycker om inkluderar:

Inubaka: Crazy for Dogs-jag gillar fortfarande den här “doggie-boken”, även om jag kramar på den så ofta trosor. Resten av det är dock bedårande och hjärtvärmande. Släppfrekvensen minskar (endast tre volymer i år, 12-14), vilket berör mig, men det finns minst en volym till mars.

Lizard Prince – inte min vanliga typ av berättelse, hur roligt i sin komedi fantasy -romantik.

Otomen – väldigt ojämlikt hurnull

Death Grips-Paramilitary

Vad fan är det som ropar? Förutom varför finns det en konstant bankande i pannan? Vem dunker naglar i baksidan av min skalle?!

Dödsgrepp är ganska som rap. Kinda som industri. Kinda som … Kristus, jag vet inte. Detta kan ge dig huvudvärk eller påverka dig. beroende på ditt humör.

Angriest album som jag har hört i år.

Zach Hill är killen bakom detta punkrapbeatjobb som inte kan vara lagligt förutsatt att alla djupa prover.

Han tillhandahåller det gratis här såväl som här såväl som här.

Här är ett par smaker:

Sprid örnkorsar blocket

Dödsgrepp sprids örnkorsar blocket

Lord of the Game (feat. Mexikansk tjej)

Death Grips Lord of the Game (ft. Mexikansk tjej)

Alter Ego#136 firar 50-årsjubileet för Jim Amashs Comic Excellence

Media Release-I Change Ego#136 (100 Full-Color Pages, $ 9,95), Roy Thomas pratar med Jim Amash om att fira sitt 50: e år i Comics— Och särskilt om 90 -talet på Marvel! Få slutet av århundradet på Avengers West Coast, Dr. Strange, The Invaders, Great Four Unlimited, Trick Defenders, Conan The Adventurer, Saga of the Sub-Mariner, samt andra Roy-funktioner. Konst av Trimpe, Guice, Ryan, Ross, Buckler, Hoover, Kayanan, Buscema, Chan, Valentino samt andra! Plus FCA (Fawcett Collectors of America), Mr. Monsters Comic Crypt, Amy Kiste Nyberg på serietiden, liksom en omslagskarikatur av Roy av Marie Severin, omgiven av några av Roys finaste karaktärer! Detta bonusstorleksproblem redigeras av (vem annars?) Roy Thomas.
Du kan se en gratis förhandsgranskning samt köpa tryckutgåvan (till 15% rabatt med en gratis digital utgåva) eller endast digital utgåva (bara $ 3,95) på:

Spara mycket mer med ett tryckt eller digitalt prenumeration:

Åtta utmärkta prenumerationer är $ 67 US för tryck (med gratis digital utgåva, samt gratis amerikansk frakt), eller bara $ 23,60 för digital (bara $ 2,95 vardera):

ELLER:

BESTÄLLA PRINT EDITION I DIN REGIONAL COMIC BOOK BUTIK ANVÄNDER DIAMOND KÖPKOD: JUL151910

Alter Ego #136 kommer att vara i butiker onsdag 18 november, liksom nu levereras direkt från Twomorrows!

Dela detta:
Dela med sig

Reddit
Twitter

Linkedin
Tumblr

Telegram
Pinterest

Facebook
Ficka

Whatsapp

Så här:
Som att ladda …

Relaterad

Fira Roy Thomas ‘1990-talsarbete i förändring Ego #139Media Release-i förändring ego #139 (bonusstorlek 100-färgsidor, $ 9,95) Skulle du tro-fortfarande mer om Roy Thomas på 1990-talet? Jim Amash intervjuar Rascally One om sitt 90 -talsarbete på Marvel’s Conan samt den dödfödda Marvel/Excelsior L …
2 april 2016in “Comics”

Twomorrows Problem Förhandsgranskning av förändring Ego: CentennialMedia Release-Change Ego: Centennial (a.k.a. Change Ego #100) är ett evenemang på 100 nummer, liksom 50 år, av förändring av Ego, Roy Thomas ‘legendariska superhjälte fanzine. Det är en trippelhotsbok med dubbla storlekar, med dubbelt så många sidor som rutinmagasinet, …
24 februari 2011in “Comics”

Twomorrows Publishing ger en gratis förhandsgranskning av förändring Ego #98Media Release – I Change Ego #98 (84 sidor med färg, $ 7,95), utstrålar vi en strålkastare på Supermans allra första redaktör, Whitney Ellsworth, gjuten av Will Murray! Longtime Krypto Editor Mort Weisinger hålls i åtanke av sin dotter! liksom Jim Amash intervjuar Superm …
11 november 2010in “Comics”

BOM! Studios hittar framtiden för rutinmässig show juni 2018

Media Release – Boom! Studios såväl som Animation Network är nöjda med att avslöja rutinmässig show: 25 år senare nr 1, det allra första kapitlet i en helt ny sex-utgåva begränsad serietidning som påverkas av Emmy®-prisbelönta animerade serien som dyker upp i butikerna juni juni 2018. Efter den sensationella sluttanken till landmärke-rutinmässiga showen på Animation Network i januari 2017 med en legendarisk strid mellan Pops och anti-pops har fans undrat vad som är nästa för Mordecai, Rigby, liksom resten av parken – liksom nu boom! Studios har svaret! Resa 25 år in i framtiden med den hyllade författaren Christopher Hastings (Deadpool) samt debut av konstnären Anna Johnstone, eftersom Mordecai såväl som Rigby har mycket att upptäcka om exakt hur saker aldrig förblir samma …
Regelbunden show: 25 år senare nr 1 har ett primärt omslag av JK Phan, med variantomslag av Cole Closser (Adventure Time Comics) samt Noelle Stevenson (Lumberjanes).

”Jag gillar familjemedlemmens sofistikering av en rutinmässig showhistoria. Börja med ett vardagligt problem, försök att slingra sig ur det, såväl som sedan kastar sig in i galenskap, ”uttalade författaren Christopher Hastings. ”Karaktärerna är helt jordade, har äkta kontakter med varandra, samt sedan tar du dem samt sticker dem i de flesta bonkers, surrealistiska, fantasy/sci-fi/skräck/allt omöjliga scenarier du kan tro på. Det är en grundläggande kombination, men det ger dig utrymme för många nya berättelser. Den svåra delen var att ta reda på exakt hur man får de äldre såväl som mycket mycket mer mogna Mordecai såväl som Rigby att hoppa in i den dansen igen. De har handlat sina upprörande äventyr för såväl hushåll som karriär. Att se exakt hur dessa klokare gamla vänner hanterar frestelserna av upplevelse kommer att vara en enorm del av det roliga med denna serie, för att inte tala om bara att komma ikapp med alla andra karaktärer, se vad som har förändrats i deras liv eller vad som har förblivit detsamma. ”

“När jag blev ombedd att arbeta med den nya rutinmässiga serien var jag oerhört extatisk för att tillfredsställa utmaningen,” sade konstnären Anna Johnstone. “Showen har en fantastisk humor och som ett fan kan jag inte vänta med att se vilken typ av udda saker de får så mycket som ’25 år senare ‘… plus det allra bästa delen, jag får rita det! ”

Regelbunden show: 25 år senare är den nuvarande utgåvan från Boom! Studios kritikerrosade Kaboom! avtryck, förläggare av licensierade serier i världsklass som Steven Universe, över trädgårdsväggen, jordnötter, samt Garfield, tillsammans med originalserier som Take on Chef Brianna av Sam Sykes samt Selina Espiritu, samt Deep By By Tom Taylor samt James Brouwer.

”Vi är extatiska över denna möjlighet att berätta nästa kapitel i rutinmässigt show i serietidning på Boom! Studios, ”uttalade Whitey Leopard, redaktör, Boom! Studior. “Regular Show: 25 år senare är en måste-läsning för alla typer av fan av showen, vilket ger all humor, absurditet och irreverens som har gjort det så omhuldat över hela världen.”

Tryckkopior av rutinmässig show: 25 år senare nr 1 kommer att erbjudas till salu i juni 2018 i regionala serietidningar (använd comicshoplocator.com för att upptäcka den närmaste) eller vid boom! Studios Webstore. Digitala kopior kan köpas från materialleverantörer, inklusive komixologi, iBooks, Google Play, samt boom! Studios app.

För mycket mer på rutinmässig show: 25 år senare samt andra jobb från Boom! Studios, vänligen gå till www.boom-studios.com samt följa @boomstudios på Twitter.

Om animationsnätverksföretag
Cartoon Network Enterprises (CNE) ansvarar för att bygga konsumentprodukter samt merchandising-program för ett stort utbud av varumärken genom att skydda och stödja långvariga licenspartnerskap i alla kategorier. Som det världsomspännande varumärket såväl som merchandisingarm av animationsnätverk såväl som vuxen simma hanterar divisionen konsumentproduktprogrammen för nätverkens prisbelönta ursprungliga programmering, märken samt karaktärer inklusive Ben 10, Experience Time, The PowerPuff Girls , Steven Universe, den fantastiska världen av Gumball, Mighty Magiswords, liksom vi bar björnar, förutom Rick såväl som Morty på vuxen simtur.

Cartoon Network är Turners Worldwide Njutningsmärke såväl som nr 1 -animationsnätverket i USA, som använder det allra bästa i originalmaterial för ungdomar såväl som hushåll med så hits som, erfarenhetstid, powerpuff -flickorna, Steven Universe, vi bara bare björnar liksom Gumballs fantastiska värld. Sett i 192 länder såväl som över 400 miljoner hem påverkar animationsnätverket nästa generation av skapare såväl som innovatörer genom att engagera sin publik i korsningen mellan fantasi och teknik. Dess prisbelönta pro-sociala initiativ, stopp mobbning: tala upp, är en erkänd såväl som ofta använt resurs för Youngstnull

Birds of Prey

Jag är förvånad över att se rovfåglar på DVD, eftersom jag nyligen hittade att få människor kom ihåg det. Det körde bara 13 avsnitt 2002 på WB, som kan ha varit en del av frågan – det fanns inte ett WB -anslutet i vår stad vid den punkten, till exempel. Förutom att den inte hade populariteten bland tonåringar (demografisk överklagande) som skyddar andra lågklassiga WB-show.

Egentligen har jag en svår tid att ta reda på vem målgruppen för detta skulle vara. Det verkar ha exakt samma problem som många verk centrerade på kvinnliga karaktärer kämpar med. Kör dessa tilltalande kvinnor runt i trånga kostymer till förmån för att glädja manliga tittare? Eller är de tänkt att lägga fram funktionsdesign för kvinnor? Om skaparna försöker dela mitten såväl som charm till båda, slutar de risken att behaga varken. Tack och lov är ögongodisen här inte så främmande som det kan ha varit. Oförmågan att snabbt svara på oro “Vem ska titta på detta?” kan ha bidragit till seriens korta liv. Ändå är jag glad att se det, eftersom jag välkomnar möjligheten att se det igen.

Sedan finns det oroen för att balansera material som riktar sig till dem som redan förstår karaktärerna med nya tittare, varje gång innan serier var lika framträdande som de nu är bland allmänheten. Eftersom jag var nyfiken på hur detta skulle tas emot, bad jag en medarbetare att gå med mig och titta på det. Liz gillar Buffy såväl som Angel såväl som bloggar på inte alltid om apor, men hon kollade inte serier (såvida de inte är av Neil Gaiman). Hon har aldrig hört talas om serien förut, men hon tänkte på att inspektera den. Så vi såg piloten tillsammans.

Taglinjen i denna show var “Batmans bitkvinna är allt vuxen”, liksom piloten introduceras av rösten från Alfred Pennyworth, så från början placerades dessa karaktärer som kopplade till den saknade manliga hjälten. Ändå är det en show full av kvinnor som bara förlitar sig på varandra, vilket är uppfriskande. De är helt klart vuxna, vilket kan ha krävt en av luktmodifieringarna från serierna, om vilka mer senare.

Den viktigaste manliga karaktären är Shemar Moore, underbar tvålstjärna, spelar polisen. Om det enda han spelar i det här allra första avsnittet är att ge vad Liz trodde var den allra bästa stackars linjen: ”Det är något som händer i den här staden när solen går ner, liksom jag kommer att upptäcka vad den är.”

Förutsättningen är att Helena Kyle (spelad av Ashley Scott), barn till Batman samt Catwoman, samarbetar med Barbara Gordon, den tidigare Batgirl (Dina Meyer, finaste av partiet), efter Jokern (uttryckt av Mark Hamill) ruiner Både deras liv genom att förlamas Batgirl och döda Catwoman. . Hennes avgörande egenskap är att, som Liz uttryckte det, “Hon är arg.”

Jag antar att hon har anledning att vara. Hon förstod inte vem hennes far var upp förrän hennes mamma dog; Fram till dess har hon ökat och påverkats bara av henne. (Batman förstod inte heller om den här dotteren.) Efter hennes förälders död flyttar Helena in med Barbara, som har förvandlat sig till en dator som är lysande men låtsas vara en engelsk instruktör – dåligt, som Liz påpekar, eftersom den uppsättningen dressing är bara namn på kända författare skrivna på tavlan såväl som hon introducerat hängande ett foto av Shakespeare. Nästa gång vi ser henne hänger hon i en bar med upprörd kvinna Helena, som bartenders när hon inte slår fattiga killar runt.

Helenas hushållsstruktur är inte den enda modifieringen som kan uppröra fansen av komiken (visas till vänster). Komiken fokuserade på partnerskapet mellan Barbara såväl som Black Canary, världsrankade kampsportkonstnärer, med Huntress som ett tillägg. Här är Dinah Lance (Rachel Skarsten) mycket yngre, praktiskt taget en tonåring (WB Demographic!), Liksom istället för att ha en sonisk skrik, är hon en klärvojant. För komiska läsare är hon mer zigenare än Canary, men Liz upptäckte henne den mest trovärdiga karaktären som en bana som gått till den enorma staden, liksom vad som händer för henne det mest fascinerande hittills. (Ändra framgångsrika för nya tittare!)

Vi var båda överens om att vi gillade de andra två mycket bättre när Dinah blev inkluderade såväl som att de hade en tredje person att spela för och ta hand om. Det fanns mer struktur i deras förhållande; Innan dess inkluderade deras interaktion Helena som gnaglade Barbara för att köpa matvaror. Jag får inte en känsla av Scott så mycket av en skådespelerska, vilket är ett problem, eftersom showen ber Huntress att få en hel del av den känslomässiga vikten. Förutom några av leveranserna av vad som skulle ha varit anständiga linjer föll platt.

Sedan finns det onödiga övernaturliga element i hennes ögon som förändras tillnull

ALTER EGO#153 Fokuserar på den underbara Flo Steinberg

Media Release – Ändra ego#153 (100 färgsidor, $ 9,95) Lusters rampljuset på den oförglömliga underbara Flo Steinberg, Marvel’s Gal Friday under Marvel Age of Comics – med med anekdoter såväl som uppsatser av proffsen såväl som kompisar som förstod såväl som gillade henne! Konst av en kavalkad av Marvel Bullpens finaste – Kirby, Ditko, Wood, Adams, Trimpe, Williamson, Ploog, Severin, samt andra – plus: Flo’s Aiditioner, Robin Green, intervjuad av Richard Arndt om sin tid på Marvel – och , som en bonus, hennes artikel från 1971 om Marvel för att rulla stonemagazin (och kanske lite om hennes dagar som komponerar TV: s The Sopranos, att starta)! För att inte tala om FCA (Fawcett Collectors of America), Mr. Monster tillfredsställer Dan Adkins (del 1), samt utgifter Schelly! Cover Art av Craig Wolden samt Jack Kirby! Redigerad av Roy Thomas.
Du kan se en gratis förhandsgranskning samt beställa tryckutgåvan (till 15% rabatt med en gratis digital utgåva) eller en digital utgåva endast på:

Spara mer med ett tryckt eller digitalt prenumeration:

Sex-utgåva-prenumerationer är $ 65 US ($ 99 internationella, med gratis digitala utgåvor), eller endast 30 $ för digitalt:

Eller:

BESTÄLLA PRINT EDITION I DIN REGIONAL COMIC BOOK SHOP med Diamond Order Code: Mar181968

Detta problem kommer att finnas i butiker den här veckan, samt fartyg till prenumeranter idag!

Dela detta:
Dela med sig

Reddit
Twitter

Linkedin
Tumblr

Telegram
Pinterest

Facebook
Ficka

Whatsapp

Så här:
Som att ladda …

Relaterad

Alter Ego #147 utforskar Otto -bindemedel såväl som Fawcett -samlarna av Americamedia Release – få serier författare komponerade fler berättelser – eller viktigare, med stora hjältar – än Golden/Silver Age Otto Binder. För första gången har Change Ego #147 (100 sidor, $ 9,95) en gigantisk storlek FCA [Fawcett Collectors of America] Sec …
1 juli 2017in “Comics”

ALTER EGO #114 är en enorm fullfärg Marvel FestMedia Release – Change Ego #114 (84 sidor med full färg, $ 8,95) är en enorm Marvel -fråga som koncentrerar sig på Captain America samt Great Four! Martin Goodmans Broadway -debut – med fördel av spekulationer om fantastiska fyra nr 1 – trickhistorien för th …
10 december 2012in “Comics”

Alter Ego #104 firar The Great Four’s 5 DecadeMedia Release – Change Ego #104 firar stolt 50 -årsjubileet för Great Four #1 – och födelsen av Marvel Comics! Redaktör Roy Thomas tillhandahåller en ny, aldrig tidigare publicerad intervju med Stan Lee-med ett antal äkta överraskningar-och ovanligt A …
30 augusti 2011in “Comics”